Canción de Hielo v Fuego: Menudo mosqueo.

Acabo de terminar el cuarto volumen de la saga Canción de fuego y Hielo de George RR Martin.


La saga se desarrolla en un mundo fantástico, con una estructura social medieval, con la dosis justa de fantasía como para enganchar a cualquier aficionado al género. Una de las partícularidades es que cada capítulo está escrito siguiendo a uno de los personajes, saltando de unos a otros, de los buenos a los malos, de norte a sur y de este a oeste, en un gran tapiz épico realmente apasionante.

Otra de las particularidades es la forma en la que los personajes evolucionan y como algunos que parecen poco importantes al principio se van afirmando cada vez más y como otros que se nos antojan fundamentales, de repente dejan de serlo por un giro inesperado de la trama.



El tercer volumen era tan gordo que en la edición española se dividió en dos. Y termina de una forma espectacular por lo imprevista. El cuarto lo cogí con una s enormes ganas y, ¡Oh sorpresa!, el libro se dedica a personajes que hasta ese momento eran marginales y durante páginas y páginas, los personajes principales y las líneas de acción que parecían más importantes ni se mencionan.

Poco a poco me fueron asaltando dudas, y mucha ansiedad, porque efectivamente el grueso de la acción había sido ignorado en un volumen más de 800 paginas. En un pequeño apéndice, al final del libro, el autor nos explica que las cosas se le habían ido de las manos y que prefirió contar toda la historia de una parte de los personajes en un volumen, que contar la mitaad de la historia de todos los personajes.

Uno leyendo eso entiende que el resto está escrito o al menos desarrollado en su mayor parte. Error. Consultando su web oficial se comprueba que no solo no lo está, sino que no hay una previsión real de cuando se editará, EN INGLÉS. Hay unos capítulos dispònibles para poner los dientes largos y nada más.

Si a eso le añadimos que la traducción de un volumen de ese calibre llevará su tiempo, queda claro que no vamos a leerlo pronto.



Y el autor no es un jovencito y su salud no es precisamente brillante. Con lo cual el mosqueo que tengo es enorme. Menos mal que los libros me los prestaron. Si me los hubiera comprado...

¡Ah! Y según su página oficial para terminar la saga quedan TRES volúmenes. Simplemente imposible que lo termine a este ritmo.

YES: Jon is Back!!

Mientras YES están de gira teloneados por Asia, Jon Anderson, recuperado de sus graves problemas de salud, se ha embarcado en una gira por pequeños locales, haciendo un "solo show" y demostrando que está en forma y con la voz en perfecto estado.

Ahora solamente queda esperar que la banda se reúna de nuevo y Jon vuelva al lugar que le corresponde.

Unas muestras de su estado de forma. El show en The Robin el pasado 3 de Julio:

Foreigner Madrid 10/06/2009

El poder de las canciones.

En los 70 Foreigner fueron una de esas bandas que se hicieron muy importantes en nuestras vidas. Muchas de sus canciones se convirtieron en auténticos himnos para nosotros como Cold as Ice, Hot Blooded, Love on the Telephone o Women. cuando tuvieron un mayor éxito popular con Urgent y con "esa balada que todo el mundo conoce" perdí un poquito el interés, pero siempre quedaron como uno de esos grupos míticos.

Cuando vi que venían a tocar, decidí investigar un poco a ver quién estaba en la banda y qué hacían. Siempre tuve claro que el "nucleo duro" imprescindible eran Lou Gramm cantando y Mick Jones a la guitarra. En los 70 fue Ian McDonald el que les dió un toque diferente al ser capaz de tocar saxo, flautas, teclados y guitarras. De hecho fue su presencia inicialmente en la banda la que nos hizo prestarle atención ya que su trayectoria sobre todo como miembro de los primeros King Crimson le daba para mi un aura de mito auténtico y músico de enorme categoría.

Y de esos ahora está solamente Mick Jones. Pero las dudas se disiparon rápido cuando comprobñe que Kelly Hansen, que tomó el papel de vocalista tras abandonar Lou Gramm debido a un tumor cerebral, era la voz perfecta para las canciones.


Porque ahí está el poder de Foreigner. Ahora mismo son un grupo de músicos sólidos y muy competentes, liderados por el motor original de la banda y principal compositor y con un montón de canciones que suenan de maravilla. Eran buenísimas entonces y el miércoles comprobamos que lo siguen siendo y que guardan toda la fuerza y la calidad que tenían.


Empeznado con un trio de gemas como Double Vision, Head Games y Cold As Ice, ya tenían al público en la palma de mano. Un público además que se notaba conocedor, con la media de edad suficiente para haber paladeado la música cuando se editó.

Midieron perfectamente las fuerzas alternando momentos más energéticos con baladas relajadas y desgranando perla tras perla: Blue Morning, Blue Day, Starrrider, Dirty White Boy, Feel Like the First Time...

Kelly hace las canciones suyas y no hace añorar a Gramm en absoluto, incluso es más fiel al original que algunas de las últimas interpretaciones de Lou disponibles. Y el resto de la
banda perfecta. Mick sigue siendo un maestro de las 6 cuerdas, Jeff Pilsen aporta mucha energía al bajo y una voz muy cálida y Tom Gimbel es el complemento perfecto, aportando con la segunda guitarra pero siendo además capaz de marcarse un solo de saxo en Urgent impresionante. El batería es sufientemente sólido, aunque sentí que Jason Bonham les haya dejado hace poco y el teclista hace su trabajo perfectamente.


Momentos espectaculares del concierto hubo bastantes, destacaría un Say You Will con todo el grupo cantando, un Dirty White Boy potentísimo, Juke Box Hero con una parte intermedia versioneando a Led Zeppelin...Además anunciaron disco nuevo y tocaron un treme del mismo, que sonó bastante bien, aunque un pelín comercial.

Hasta la "famosa balada que todo el mundo conoce" y que por supuesto todo el mundo cantó, vale, sí, cantamos, estuvo muy bonita.

Resumiendo, un conciertazo. Si siguen por esta línea les queda cuerda suficiente y hay que confiar que salieran tan satisfechos de la visita como pareció para que no tarden otros 35 años en volver.

Y como cierre un par de videos que grabé. En Youtube están, por supuesto las canciones más conocidas que fueron grabadas por la gente

AC/DC Madrid Estadio Vicente Calderón 5/6/09: La Crónica.

Estoy mayor para macroconciertos en el mogollón. Esa es la reflexión inicial que hay que hacerse. Para la próxima vez mejor me busco una entrada de asiento que por lo menos alivie la espera. A la postre un concierto de esas dimensiones se ve mayormente en las pantallas por lo que no hay mucha diferencia salvo que te pegues por estar en primera fila, algo que es evidente que yo no voy a hacer.

La segunda reflexión al hilo del concierto es que en acontecimientos de esta repercusión hay demasiada gente que se apunta “porque mola” y al final son generalmente unos patosos y unos coñazos. Si en uno normal hay un porcentaje de esos siempre en otro así de grande se multiplica hasta la nausea y me toca bastante la fibra. Sí, también es porque me estoy haciendo viejo, pero el tiempo no pasa y los pesados cada vez me parece más pesados.



Dejando aparte la sección de cascarrabias vamos a lo que interesa. No vimos a Lilith, primeros teloneros y como además apenas se les oía cuando entramos, no puedo opinar. The Answer pagaron la enormidad del sitio y la escasez de sonido. Es posible que en las primeras filas se oyera mejor pero hacia la mitad de la pista dónde nosotros nos encontrábamos perdían toda la fuerza. Hicieron lo que pudieron por animar el cotarro y en parte lo consiguieron. Sigo teniendo mucha fe en ellos y espero poder verles en una sala pequeña para disfrutar de verdad, porque su música es excelente.

Y el plato fuerte. AC/DC montaron un escenario más grande que el el Palacio, lógicamente, con dos pantallas de video laterales y cubierto, con las columnas coronadas por dos gorras con cuernos. La parte central contenía el mismo montaje de la gira de pabellones, con prácticamente los mismos efectos, la locomotora que aparece entre explosiones y los juegos de las pantallas de video exactamente iguales. Y por supuesto, la campana, las llamaradas en TNT y Highway to Hell, la enorme Rosie cabalgando la locomotora y los cañonazos para cerrar con For Those About To Rock.



Quizá espoleados por la enorme cantidad de gente entregada, Angus y Brian se mostraron aún más energéticos si cabe, mientras la base rítmica cumplía tan sólida y eficaz como siempre. El set list con una sola variación, la adición de Dog Eat Dog entre War Machina y Anything Goes. El resto sin sorpresas, cosa que tampoco esperaba, conociendo a la banda.



Eso sí, el único efecto nuevo fue realmente espectacular, cuando Angus, durante Let There Be Rock se subió al techo de la tienda de sonido y luego a la plataforma y en ese momento unos gigantescos cañones de confetti cubrieron el estadio de papelitos entre la locura del personal. Apoteósico de verdad.



Resumiendo, para el que no haya visto muchos megaconciertos habrá sido una experiencia brutal. Para mi fue realmente divertido y a la vez muy cansado, pero no me arrepiento de haber ido por supuesto.

Eso sí, como decía al principio, he de aprender la lección e ir de asiento. Mis rodillas me lo agradecerán

AC/DC Madrid 5 de Junio de 2009 Fotos y videos

The Answer







AC/DC

Hasta siempre Mario, Hasta siempre Antonio.

Triste mayo estamos teniendo. Se han ido Mario Benedetti y Antonio Vega con pocos días de diferencia. Dos poetas con mayúsculas. Gracias a ambos por darnos tantos momentos de belleza.

Este es el amor que yo siempre busqué y que he sido tan afortunado de poder encontrarlo y más aún. Benedetti fue capaz de definirlo con estos preciosos versos.

Te quiero

Tus manos son mi caricia,
mis acordes cotidianos;
te quiero porque tus manos
trabajan por la justicia.

Si te quiero es porque sos
mi amor, mi cómplice, y todo.
Y en la calle codo a codo
somos mucho más que dos.

Tus ojos son mi conjuro
contra la mala jornada;
te quiero por tu mirada
que mira y siembra futuro.

Tu boca que es tuya y mía,
Tu boca no se equivoca;
te quiero por que tu boca
sabe gritar rebeldía.

Si te quiero es porque sos
mi amor mi cómplice y todo.
Y en la calle codo a codo
somos mucho más que dos.

Y por tu rostro sincero.
Y tu paso vagabundo.
Y tu llanto por el mundo.
Porque sos pueblo te quiero.

Y porque amor no es aurora,
ni cándida moraleja,
y porque somos pareja
que sabe que no está sola.

Te quiero en mi paraíso;
es decir, que en mi país
la gente vive feliz
aunque no tenga permiso.

Si te quiero es por que sos
mi amor, mi cómplice y todo.
Y en la calle codo a codo
somos mucho más que dos.

Antonio al final perdió su lucha. La pena es que, como dice en esta canción, llevaba mucho tiempo sometido a una "pesadilla, corriendo, con una bestia detrás".



Queda claro que lo que tenemos que hacer es lo que recomendaba Ramón Trecet cuando despedía su programa de radio: "Buscad la belleza, esta es la única protesta que merece la pena en este asqueroso mundo"

Hoy me sale azul

Estaba sacando las fotos del móvil y me he encontrado con esta tan bonita.



A la salida del último partido de Liga Femenina del Magariños. Fue uno de esos días en los que todo se vuelve azul.

Y ya que estamos, en homenaje a las chicas del Estudiantes, que nos han hecho disfrutar mucho este año, aquí está el video resumen de su temporada: